10 dolog, amit szeretek 2011. április képregények

, ezt a bejegyzést az alábbiak szerint benyújtják:

A kezdőlap legfontosabb eseményei,
Interjúk és oszlopok

írta: KC Carlson

Archie’s Mad House Vol. 1

1. Archie’s Mad House: Az Archie Comics egyik Odder (és régebbi) címe, Archie Mad House alig volt benne Archie karakter! Az alapvető cím 65 számot vett fel 1959-1968-ban, bár az Archie Gang csak az első 18 kiadásban jelent meg. Különböző név- és formátumváltozások mellett a könyv valamilyen módon folytatódott 1982 -ig. Azok, akik emlékeznek a címre, valószínűleg emlékeztetnek néhány hihetetlenül furcsa szuperhős történetre – leginkább a kapitány, Sprocket vagy Ronald the Gumi Boy főszereplője – az 1960 -as években. Egy kissé fiatalabb rajongó emlékszik az 1970 -es évek Mad House Glads -re – a harmadik fantasztikus Archie -funkcióra, amely egy rock zenekaron alapul (az Archies, Josie és a Pussycats után), akik átvették a címet. A Glads -t Clyde Didit vette át, az eredeti Mad House képregény valamikor kabalája. (A karakter alkalmanként fellépett a Pusycats Josie Comics előtti pre-precikában, bár másképp nézett ki.) A zenekar többi tagja három testvére, Dippy Didit, Dick Didit és Dan Didit alkotta, de a hangsúly nagy részében a hangsúly volt. A zenekar őrült Groupie Chick-jén, Fran a rajongónak és a Rod The Mod néven ismert divat-megszállott modon-és mindkettő végül a funkció középpontjába került, és félrehúzta a zenekarot. Fran ezt követően mind Clyde, mind Rod kelt, és gyakran volt a vonzerő központja (különösen akkor, amikor Dan DeCarlo a borítókra húzta).

Nem vagyok biztos benne, hogy Fran és a Didits a Craig Yoe Archie’s Mad House Reprint Antology-ban lesz-e, egy új, 204 oldalas keménytáblás az IDW-ből. A sorozat, ahogyan kevés írta az eredetéről. Az IDW könyv elsősorban a cím legkorábbi éveiből származik, amikor ez a tipikus archie-stílusú hijinkek, a korszak népszerű szörnyetegek és a kevésbé finom kombinációja volt a formátum és szatíra kevésbé alátámasztásának. Korai Mad magazin (Kurtzman utáni). Nem voltak pontosan egyedül ebben, mivel a könyv nagyon okos borító példánya azt jelzi, hogy más népszerű humor magazinokat neveznek.

Sabrina első megjelenése bárhol, az Archie Mad House #22 -ből. Dan DeCarlo művészete.

Szintén figyelemre méltó ezekben a korai Mad House -kérdésekben: ez a Sabrina, a tinédzser boszorkány legkorábbi megjelenése. Először megjelenik a 22. számban (1962. október), George Gladir írta és Dan DeCarlo rajzolta, és néhány évig szórványos megjelenéseket készít. Mi a legérdekesebb ezekben a korai (és ritkán újból kinyomtatott) fellépésekben az, hogy ez a Sabrina nem a Sabrina, akit ismersz és szeretsz a szombati reggeli rajzfilmekből és a legújabb TV-fellépésektől (nem is beszélve a Tania del Rio útjáról szóló manga-esque megtestesüléséről ). Ez a korai Sabrina rossz lány! Hatalmával arra használja fel, hogy a barátokat akaratlanul megcsinálja, és megkínozza a leendő riválisokat az említett barát figyelme miatt. Amikor otthon van, hajlamos a nagyon elmulasztott ruhákba, gondolkodva a gonosz gondolatokra. Ezen a ponton Sabrinát nem tekintik az Archie karakterének. Nem válik a banda részévé (a kísérő személyiségváltozással barátságos és segítőkészre vált), amíg animációs sorozata 1970 -ben meg nem kezdődött.

Noha megdöbbentő lehet a mai Archie olvasók számára, hogy kiderítsék, hogy Sabrinát eredetileg nem egészséges, gyerekbarát karakternek tekintik, aki ma van, valójában nem volt olyan szokatlan abban az időben. Sok régóta Archie rajongó számára az 50-es évek végén és a 60-as évek elején Archie „Arany-korszaka” volt, legalább a kreativitás és a személyiség-alapú történetmesélés szempontjából. Ebben az időben mind a Veronica, mind a Reggie nem voltak pontosan a banda, a bandák, mint a mai napig tartó, kiemelkedő szilárd barátaik. Veronica a maga módján „boszorkány” volt, annak szempontjából, hogy miként foglalkozott mind Betty -vel, mind Archie -vel, és alkalmanként egyenesen kegyetlen volt Jughead iránt. A legtöbb Archie/Reggie -találkozás legalább egy fekete szemmel véget ért. A korszak élesebben meghatározott jellemzései több konfliktusra és gazdagabb történetekre tettek, mint az utóbbi napi történetek, ahol az összes Archie Gang jó barátok (alkalmi véleménykülönbségekkel). Ezek a nehezebb élű archie-jellemzések az 1960-as évek végén elhalványultak, valószínűleg nem egyértelműen abban az időben, amikor debütáltak az akkori-szülői csoport által ellenőrzött „Mindenki barátok”/szombat reggeli gyermekvelvírók közötti hangulattal. – A képregények ezután megváltoztak, hogy tükrözzék a karakter bántalmazott TV -személyiségeit.

Ez az egyik fő oka annak, hogy nagyon várom, hogy elolvashassam a korszak szabadon forgó Archie történeteit, valamint az idegen-fantasztikus műszuperánokat, mint például a kapitány és a Superchick/Mighty Chick/Mighty Girl. (Nem voltak pontosan összhangban a Mad House nevekkel – ideértve a könyv címét, amely vagy Mad House vagy Madhouse volt.) És várj, amíg találkozolLester Csodálatos és Chester Square! Ezt a könyvet az Archie legnagyobb művészeinek, köztük Dan DeCarlo (Betty & Veronica, Josie), Samm Schwartz (Jughead), Joe Edwards (L’Il Jinx, Sprocket, Super Duck) és Orlando Busino és Orlando Busino csodálatos alkotásai tele vannak. (A meséket kiszámították, hogy vezessék a denevéreket). Ezenkívül meglepődhet, hogy hallja, hogy a legendás Wally Wood szintén alkalmanként közreműködött Archie Mad House -ban, és néhány történetét belefoglalják.

A Chester Square és a Lester csodálatos az Archie Mad House #21 -ből. Dan DeCarlo művészete.

Ahogyan az eladási példány mondja (és nem tudom javítani), az Archie Mad House „ragyogóan ötvözi a szatíra magazinokat, a szuperhősöket, a szörnyi magazinokat, a szexi tinédzser lányokat, a szürrealizmust, a beatnikokat és a hippieket, valamint a wacness-t.” Az Archie’s Mad House a képregények egyik hiteles „Sputnik pillanata” a napoktól kezdve, amikor a mainstream képregények nem csupán szuperhősök közül választottak. (Megjelent, amikor Sputnik valójában pályán volt!) Ne hagyja ki ezt a félelmetes szelet, a kevéssé ismert képregénytörténet IDW-től.

A sötét ló bemutatja az 1. számot

2. A Dark Horse bemutatja az 1. számot: A Comic legnagyobb modern antológiája visszatér egy első kiadással, amely a szíved rohanását eredményezi! Új munkákat tartalmaz Neal Adams, Howard Chaykin és Richard Corben; Paul Chadwick új beton (az eredeti DHP egyik csillaga) története; Egy új Csillagok háborúja Crimson Birodalom története; egy teljesen új All-Color Finder története, Carla Speed ​​McNeil; Michael T. Gilbert Mr. Monster visszatérése; Harlan Ellison új prózadarabja (aki nyilvánvalóan nem halott – igen!); és egy bepillantás a várt előzményről, a 300 -as – Xerxes -hez, Frank Miller. És ez csak az első kérdés!

Vásároljon, miért pazarolja az időt, hogy elolvassam, és folytatja, hogy mennyire félelmetes ez, amikor megszerezheti magát Dr. Dark Horse -től, Mike Richardson -tól. Mike nemrégiben beszélt a Westfield Roger Ash -rel a projektről, és azonnal el kell menned, hogy mindent elolvashasson (ha még nem tette meg).

Walt Disney Mickey Mouse Vol. 1

3. Walt Disney Mickey Mouse: A képregények egyik legváratlan csapatában a Fantagraphics Books párosul a Disney-vel, hogy bemutatja a klasszikus Mickey Mouse újságcsík végleges gyűjteményét. A művész és az író, Floyd Gottfredson epikus futtatására koncentrál, amelyet nemcsak a 20. század egyik legnagyobb karikaturistájának tartanak, hanem a „Mickey Mouse” művészt is.

Gottfredson Mickey Stories nem olyan, mint a Disney jelenlegi házigazdájának könnyű személyisége. Ezek a rip-rouging kaland mesék nemcsak Mickey-t ábrázolják, mint minden idők legszebb, durva és leeső egérét, hanem azt is mondják, hogy az összes Disney képregény alapja, amelyet a „The Duck Man” klasszikus munkája, beleértve a „The Duck Man” klasszikus munkáját, A csodálatos Donald Duck és Scrooge bácsi története Carl Barks -ról. Beszélj az Epic Mickey -ről!

Míg a klasszikus Gottfredson Mickey Mouse meséket képregény formátumba újrakonfigurálták és mint ilyen újból kinyomtatták, az egész eredeti újságcsíkot soha nem gyűjtötték át angolul – eddig!

A Strip 1930-as indításával kezdve (és kezdetben a legendás animátor Ub Iwerks munkáját mutatja be) Walt Disney Mickey Mouse 1. kötete: A Race to Death Valley több mint egy tucat teljes Mickey Tales-t tartalmaz egy 260 oldalas keménytáblásban-és mindegyik felújított a Disney’s-ből. Eredeti negatívok és bizonyító lapok. Ráadásul több mint 50 oldal lenyűgöző kiegészítő funkciókkal rendelkezik, mindegyik színes színű: a színfalak mögött műalkotások és reklámanyagok, valamint a megjegyzett tudósok kommentárjai és esszéi, köztük a Warren Spector, a Floyd Norman, a Thomas Andrae és David Gerstein. (A projekt társszerkesztője Gary Groth-szal). Nézze meg Roger nemrégiben folytatott csevegését a Gersteinnel, hogy további részleteket kapjon erről a csodálatos projektről.

A Walt Disney Mickey Mouse 1. kötete: Race to Death Valley (a tervezett 13 kötet közül az első, az értékesítés függőben) a képregények egyik legfontosabb archív projektje. A Fantagraphics évtizedes magas színvonalú odaadása megszerzi ezt a projektet Westfield legmagasabb ajánlása.

Félelem maga az 1.

3.1. Maga a félelem eseménye: A múlt hónapban beszéltem erről az új Marvel projektről, így nem töltök sok időt, hogy megismételjem magam (a változáshoz). De most van egy ötletünk arról, hogy mi állunk szemben, mivel az első kérdés (és az elkerülhetetlen kötéseket) hivatalosan bejelentették. Legalábbis jelenleg az ellenőrzés alatt néz ki – maga a Core Fear Book (7 kiadás, Matt Fraction, Stuart Immonen és Wade von Grawbadger), a „Shadow” cím: Maga a Fear: The Home Front (7 Christos kiadása: Gage, Peter Milligan, Mike Mayhew, Elia Bonetti és mások), néhány sorozatú kötés és egy pár önálló könyv. Általában élvezem ezeket a „oldalsáv” eseménycímeket, mivel hajlamosak a Fő esemény „férgei„ szemképét ”felajánlani, a Marvel U vagy a legkevésbé legkisebb hősök átlagos polgárának szeméből, És hogyan kezelik az életmódjuk újabb súlyos zavarát. Valami általIr nagyon természetű, nem olyan eredendően izgalmasak, mint a „valódi üzlet”, de lehetősége van betekintést és hátteret kínálni a fő eseményhez, mivel a legnagyobb sebességgel hordja.

Eddig csak pár kötődő sorozat van, hogy féljenek, azok, amelyekben a frakció is részt vesz. A Cast (míg a frakció új hatalmas Thor-címet indít, amely nyilvánvalóan nem fog közvetlenül kötni, legalábbis jelenleg). A frakció ennek egy részét elmagyarázza a Westfield Roger Ash itt nemrégiben készített interjújában, amely el kell olvasni, ha csak a Fraction gondolatainak meghallgatása a Man-Thing-ről (a Marvel premierje félelem-alapú karaktere, ha még nem tudtad meg).

Félj maga: a bűne múltja

Maga a Fear Spotlight, amely a Marvel Spotlight magazin részlete az eseményről, interjúkat tartalmaz mind a frakcióval, mind , írta: Bob Greenberger. – – És akkor maga a félelem: a Sin Past #1-az egyik igazán zavaró Marvel újbóli nyomtatási projektek, amelyek rövid (általában öt oldal vagy annál kevesebb oldalt) teljesen új „keretezési sorozatot” tartalmaznak. Nyilvánvalóan ez a könyv újból kinyomtatja a félelem nagy rossz, bűn (más néven a Vörös Koponya lánya) megjelenését, ami elképesztő lenne, ha nem fordul elő Mark Gruenwald Wackadoodle Run of Crazy Cap Stories közepén – ez a kapitány szerepel. Amerika egy 98 fontos tinédzserre (és egy igazán zsákos jelmezben próbál harcolni) egy tinédzser halálkultus és a bűn nővéreivel szemben (aki, mint a bűnnek, szuper-káros eredetű története van: felnőttkor). Nem nélkülözhetetlen. Remélhetőleg a Marvel érzékeikre jön, és egy maroknyi új oldalt feltesz a weboldalukon, ha valóban fontosak.

És ennyi (eddig), mert a félelem maga a kötődés. Természetesen a Marvelnek még nem engedte szabadon a teljes félelem ellenőrzőlistáját … ez lehet, hogy valami félelme legyen!

Miss Fury

4 és 5. A Fury and the Furry: Két csodálatos válogatás az amerikai képregények könyvtárából ebben a hónapban: Miss Fury egy 240 oldalas gyűjtemény az első női szuperhősök közül, amelyeket egy nő készített és rajzol, az elismert Tarpé Mills. Az életet, mint a Black Fury nevű második (sok) karakterből, ez a szexi jelmezes kalandor (egy macskabuba), amelyet 1941-ben először csak vasárnapi képregényként debütáltak. Végül Miss Fury néven vált ismertté, és kalandjai 1952 -ig folytatódtak, amikor Mills nagyrészt visszavonult a képregényektől. A Marvel Comics (akkoriban időszerű képregények néven ismert) e képregénycsíkok közül sok újból kinyomtatta képregény formátumban 1942 és 1946 között. 1979 -ben a Mills grafikus regényt indított, amelyben Miss Fury szerepelt, amely végül befejeződött – bár ez a kollekció tartalmazza a projekt oldalait a projektből – Míg a Miss Fury anyagot az évek során többször újból kinyomtatták a kis kiadók, a legfrissebb kiránduláshoz a legjobb történeteket Trina Robbins választotta ki. A Mills Miss Fury munkája annyira népszerű volt a második világháború G.I.S -ben, a lenyűgöző karaktert általában bombázók orrkúpjaira festették. Igazi bombázó hősnővé téve.

Bloom megye A teljes könyvtár Vol. 4

Szintén ebben a hónapban az IDW elismert Bloom megyei gyűjteményei folytatódnak a 4. kötettel, kiegészítve Bill The Cat -vel a borítón. Ezek a csíkok attól az időszakból származnak, amelyben a Berkley alkotója Breathed Pulitzer -díjat nyert a szerkesztői rajzfilmekért. A hátát egy ultra könnyű repülőgép -balesetben is eltörte – ami nemcsak a szalag késleltetését okozott, hanem a hírhedt Steve Dallas takarmányává is, bár ebben az esetben Steve volt az volt, mert Steve volt

Leave a Reply

Your email address will not be published.